🫴Художники, яких вам потрібно знати: Гарольд Коен Гарольд Коен (1928–2016) широко відомий як піонер мистецтва штучного інтелекту. Починаючи з кінця 1960-х років, він створив AARON – систему, яка малює та розфарбовує автономно, використовуючи правила, що імітують спосіб мислення художника: від ліній до форм і фігур. Для Коена комп'ютер був не просто інструментом; Це був колаборант зі своїм видом агентства. З його персональною виставкою "AARON at Tsukuba" в нашій галереї в Лондоні, ось погляд на його подорож ↓

До того, як «мистецтво штучного інтелекту» отримало назву, Коен перейшов від успішної кар'єри живописця до кодування. Він почав створювати AARON, програму, засновану на правилах, яка могла компонувати зображення з нуля без використання вихідних зображень.

У Стенфордській лабораторії штучного інтелекту (1973—1975) він формалізував логіку AARON і представив її публічно за допомогою креслень плоттера. Глядачі спостерігали, як машина «думає», зупиняючись на середині мазка, коли композиції вимальовувалися органічно, а не як геометричні візерунки.

Одним із проривів стало перетворення малюнків AARON на кольорові картини. Коен розробив спеціальні плоттери та малярських роботів, щоб система могла складати барвники та фарби, переводячи програмні рішення у фізичну роботу пензлем, без «підправлення» руками.

Виставка Tsukuba Expo '85, Японія, стала знаковим моментом: у павільйоні США AARON проводив прямі ефіри протягом кількох місяців, створюючи тисячі унікальних робіт, які відвідувачі забирали додому, закріплюючи громадський вплив та масштаб проекту.

Ще одним ключовим моментом став AARON KCAT (2001), образний етап, поширений за допомогою Kurzweil CyberArt. Рослини, люди та інтер'єри розгорталися алгоритмічно в публічному масштабі, що ознаменувало перехід AARON від абстрактних структур до багатшого символічного світу.

Коен також написав впливові тексти, такі як «Паралель сприйняттю» (1973), стверджуючи, що комп'ютери можуть паралельно виконувати розумові функції, тому «автономія» програми не є ілюзорною. Ця ідея лягла в основу десятиліть виставок, на яких AARON виконував живий малювання.

Улюблений приклад його сухої ясності: він чинив опір тому, щоб називати AARON «творчим», якщо він пізніше не робив щось, на що не був явно запрограмований, встановлюючи високу планку, яка все ще кидає виклик сучасному мистецтву, заснованому на моделях.

У всіх його роботах нитка нерозривна: сприйняття, репрезентація і межа між людським наміром і машинною процедурою. Він спрямував правила в той проміжний простір, де ми проектуємо значення на форми, що виникають.

У сукупності практика Коена говорить, що креативність може бути визначена: закодована, виконана, виконана І при цьому відчувати себе людиною. Його спадщина – це план, за яким зараз працюють багато сучасних художників зі штучним інтелектом.

"AARON at Tsukuba" у нашому приватному просторі в Ноттінг-Хіллі, Лондон. 🔗 Для отримання додаткової інформації відвідайте