🫴Artisti che devi conoscere: Harold Cohen Harold Cohen (1928–2016) è ampiamente riconosciuto come un pioniere dell'arte AI. A partire dalla fine degli anni '60, ha costruito AARON, un sistema che disegna e dipinge autonomamente, utilizzando regole che imitano il modo in cui un artista pensa: da linee a forme a figure. Per Cohen, il computer non era solo uno strumento; era un collaboratore con un proprio tipo di agenzia. Con la sua mostra personale, "AARON a Tsukuba," nella nostra galleria a Londra, ecco uno sguardo al suo percorso ↓

Prima che "AI art" avesse un nome, Cohen passò da una carriera di pittore di successo alla programmazione. Iniziò a costruire AARON, un programma basato su regole che poteva comporre immagini da zero senza utilizzare immagini di origine.

Al laboratorio di intelligenza artificiale di Stanford (1973–75) ha formalizzato la logica di AARON e l'ha presentata pubblicamente attraverso disegni con plotter. Gli spettatori osservavano la macchina "pensare", fermandosi a metà tratto mentre le composizioni emergevano in modo organico piuttosto che come schemi geometrici.

Una svolta è stata trasformare i disegni di AARON in dipinti a colori. Cohen ha progettato plotter personalizzati e robot da pittura affinché il sistema potesse stendere coloranti e vernici, traducendo le decisioni software in lavoro di pennello fisico, senza "ritocchi" manuali.

L'Expo di Tsukuba '85, in Giappone, è diventata un momento fondamentale: all'interno del Padiglione degli Stati Uniti, AARON ha disegnato dal vivo per mesi, producendo migliaia di opere uniche che i visitatori portavano a casa, consolidando l'impatto pubblico e la scala del progetto.

Un altro momento chiave è stato AARON KCAT (2001), una fase figurativa distribuita con Kurzweil CyberArt. Piante, persone e interni si sono sviluppati algoritmicamente su scala pubblica, segnando il passaggio di AARON da strutture astratte a un mondo simbolico più ricco.

Cohen ha anche scritto testi influenti come "Parallel to Perception" (1973), sostenendo che i computer possono parallelizzare le funzioni mentali, quindi l'"autonomia" di un programma non è illusoria. L'idea ha sostenuto decenni di esposizioni in cui AARON eseguiva disegni dal vivo.

Un esempio preferito della sua chiarezza asciutta: ha resistito a chiamare AARON "creativo" a meno che non facesse successivamente qualcosa che non fosse stato programmato esplicitamente, ponendo un'asticella alta che sfida ancora oggi l'arte guidata dai modelli.

In tutta la sua opera, il filo conduttore è costante: percezione, rappresentazione e la linea tra l'intenzione umana e la procedura della macchina. Ha guidato le regole in quello spazio intermedio dove proiettiamo significato su forme emergenti.

Nel complesso, la pratica di Cohen afferma che la creatività può essere specificata: codificata, eseguita, performata, E può comunque sembrare umana. Il suo lascito è il modello su cui molti artisti contemporanei di AI stanno lavorando ora.

"AARON a Tsukuba" nel nostro spazio privato a Notting Hill, Londra. 🔗 Per ulteriori informazioni, visita